Unsere Lehrer

Marcus Ziegler begann seine musikalische Laufbahn 2007 im Musikverein Rannungen. Hier hatte er Unterricht bei Florian Endres, Schlagzeuger der Band „BLAST“. 2012 wechselte er zu Thomas Friedrich und war langjähriges Mitglied bei „Kisspercussiva“- dem Percussionensemble der städtischen Musikschule Bad Kissingen. Als der Wunsch aufkam, die Musik zum Beruf zu machen, begann er 2016 eine klassische Schlagwerk Ausbildung an der Berufsfachschule für Musik Oberfranken in Kronach bei Günther Peppel. Diese schloss er 2019 als staatlich geprüfter Ensembleleiter mit künstlerischem Aufbaujahr als Jahrgangsbester ab. Darauf folgte ein Bachelorstudium an der Hochschule für Musik FRANZ LISZT in Weimar bei Prof. Markus Leoson, Alejandro Coello Calvo und Simon Lauer. Aktuell studiert Marcus Ziegler ebendort im Master of Music Schlagwerk.

Bereits während seines Studiums bekam Marcus Ziegler zahlreiche Engagements in verschiedenen Berufsorchestern. 2021-2023 war er Substitut der Staatskapelle Weimar und 2022 sogar zeitgleich Praktikant am Landestheater Coburg. 2023 und 2024 war er Stipendiat in der Orchesterakademie der Staatskapelle Weimar und wurde dort von Timo Schmeichel (1. Schlagzeuger) und Simon Lauer (stellvertretender Solo-Pauker) unterrichtet. An die Akademie in Weimar schloss sich ein Zeitvertrag als 1. Schlagzeuger mit Verpflichtung zur Pauke und zum Drumset bei den Thüringer Symphonikern Saalfeld/Rudolstadt an. Als Aushilfe spielt Marcus Ziegler mit zahlreichen Orchestern wie der Jenaer Philharmonie, der Staatskapelle Weimar, den Thüringer Symphonikern Saalfeld/Rudolstadt, dem Philharmonischen Orchester des Theater Erfurt, den Nürnberger Symphonikern, den Hofer Symphonikern und dem Landespolizeiorchester Thüringen.

Seit Februar 2026 ist Marcus Ziegler Lehrkraft für Drumset, Schlagwerk und Percussion an der Musikschule Bad Lobenstein.

Leyla Imamova wurde in Turkmenabat (Turkmenistan) geboren. Sie ist verheiratet und hat eine Tochter.

Sie schloss ihre Ausbildung mit einem Diplom als Klavierpädagogin und Korrepetitorin in Turkmenabat ab, studierte anschließend Instrumentalpädagogik (Klavier) an der Anton Bruckner Privatuniversität in Linz und absolvierte ein Masterstudium der Musikwissenschaft an der Universität Wien.

Berufliche Erfahrung sammelte sie als Klavierlehrerin und Korrepetitorin an mehreren Musikschulen in Turkmenistan. Zudem arbeitete sie als Musikerin in einem Kindergarten und nahm an einem Programm in Heidelberg teil, wodurch sie früh internationale pädagogische Erfahrung sammeln konnte.

Durch ihre langjährige Unterrichts- und Begleitpraxis arbeitet sie mit unterschiedlichen Altersgruppen und Leistungsniveaus und legt besonderen Wert darauf, ihren Schülern Musik lebendig und verständlich zu vermitteln, ihre individuellen Fähigkeiten zu fördern und sie in einer wertschätzenden, vertrauensvollen Atmosphäre auf ihrem musikalischen Weg zu begleiten.

„Wir müssen unseren ureigenen Klang finden. Darin sind alle Klänge enthalten und inmitten aller Klänge sogar die Stille. Es ist der Klang des Lebens selbst, den wir suchen …“ (nach den Ojibwae-Frauen, Kanada)

2011-2016 Musikpädagogik Studium an der Hochschule für Musik FRANZ LISZT Weimar.
Seit 2012 unterrichte ich Kinder, Jugendliche und Erwachsene und möchte die Freude und Faszination am eigenen und gemeinsamen Klang am Instrument oder mit der Stimme bei anderen wecken.

Musik ist Energie und hörbare Emotionen.
Durch die Musik können wir uns selbst und unsere innere Welt erkennen. So gehen wir im Klavierunterricht zusammen durch diese Welt und lernen diese zu fühlen.

„Musik ist höhere Offenbarung als alle Weisheit und Philosophie.“ (Ludwig van Beethoven)

„Das Beste in der Musik steht nicht in den Noten.“ (Gustav Mahler)
Dort, wo Musik gemacht wird, treffen sich Menschen. Jeder ist wollkommen!

„Die Musik ist eine gewaltige Kraft. Sie kann zuschlagen, sie kann aufrichten, sie kann trösten. Sie ist das Einzige, was keiner Übersetzung bedarf.“ (Mstislav Rostropovitsch)

„Wie im Orchester, gibt es auch an der Orgel viele verschiedene Klangfarben. Deswegen freue ich mich, mit beiden „Instrumenten“ regelmäßig zu muszieren“. Cornelius Hofmann leitet im Schuljahr 2022 / 2023 das Musikschulorchester „Da Capo“ der Musikschule Saale Orla in Vertretung für Daniel Vlad.

„Es ist des Lernens kein Ende“ (R. Schumann)

„Manch gute Melodie wurde auf einer alten Geige gespielt.“ (Samuel Butler)

„Eine falsche Note zu spielen ist unwichtig, aber ohne Leidenschaft zu spielen, ist unverzeihlich!“
(L. van Beethoven)

„Man darf nur die Tasten zur rechten Zeit treffen, so spielt das Instrument von selber.“ (Johann Sebastian Bach)

Das Erlernen des Klavierspiels ist wichtig für die Entwicklung und den Erhalt des Gehirns. Es stellen sich tatsächlich positive Effekte schon nach kurzer Beschäftigung damit ein und es ist für viele Lebensbereiche von großem Vorteil.

„Wissen ist Freiheit und Unwissenheit ist Sklaverei“
(M. Davis)

„Singen tut Körper und Seele gut.“

(Alte Volksweisheit)

„Musik fördert Wahrnehmung, Aufmerksamkeit, Gedächtnis, Intelligentes Denken, sensomotorische Funktionen, Emotion und auch soziale Funktionen.“

(Prof. Dr. Stefan Koelsch)

„Das Beste in der Musik steht nicht in den Noten.“
(G. Mahler)

Das möchte ich gern vermitteln.
Seit 30 Jahren unterrichte ich an der Violine/Viola.
Für mich ist es wichtig, Freude am Streichinstrument zu wecken.

Es kann jeder das Spiel auf der Geige erlernen, der Lust und Interesse daran hat.

Frei zu Musizieren hat auch viel mit Mut und Vertrauen in die eigenen Fähigkeiten zu tun. Das ist eines von unzähligen Kapiteln in der Musik, welches in meinen Korrepetitions- und Klavierstunden zur Sprache kommt und auch umgehend in der Praxis Anwendung findet.

„Manchmal ist das Unperfekte die schönere Perfektion.“ (Michael Patrick Kelly)

„Musik drückt das aus, was nicht gesagt werden kann und worüber zu schweigen unmöglich ist.“ (Viktor Hugo)

Meine Intension ist es, einfühlsam auf die Individualität der Schüler/innen, den Interessen und Vorstellungen einzugehen und so das Gitarrenspiel zu lehren – im Verständnis von musikalischen Grundlagen, in der Vielseitigkeit der Anwendung verschiedener Spieltechniken.

„Musik braucht einen guten Groove … und den macht das Schlagzeug! Bum – Tschak – BumBum – Tschak …“

„Musik kann einen Tag nicht ungeschehen machen, aber sie setzt die Seele auf eine Schaukel und schubst kräftig an.“

Ich heiße Lothar Färber und unterrichte Klavier und elektronische Tasteninstrumenten.

Mir ist es besonders wichtig meinen Schülerinnen und Schülern Türen zu öffnen, um die Schönheit der Musik und den Genuss des Musizierens zu erkennen und zu erleben.

Daher gibt es in meinem Unterricht keine Genre-Grenzen. Klassik, Rock, Pop und Jazz sind gleichberechtigte Unterrichtsinhalte, jedoch versuche ich ständig den musikalischen Horizont der Lernenden zu erweitern.

„Die leisesten Töne müssen am lautesten gedacht werden.“ (Rainer Enke)

Schöne Musik muss nicht immer kompliziert sein – auch ganz einfache Stücke können wunderschön klingen und viel Freude bringen.

Meine Leidenschaft sind die Tasten und ganz besonders das Akkordeon. Im Unterricht bin ich schon gespannt auf eure Lieblingsmusik, die wir dann gemeinsam versuchen Schritt für Schritt mit Freude zu erarbeiten.

„Wer die Flöte beherrscht, bestimmt den Tanz.“ (Torsten Marold)

Mein Musikhochschulstudium habe ich in Weimar absolviert und war bis zur Pensionierung Orchestermusiker im Theater Rudolstadt. Ich möchte gern weiterhin den Schülern die Flötentöne beibringen.

„Musik bedeutet Gleichgewicht. Denn Musik ist alles zugleich: Kopf, Herz und Bauch, Denken, Fühlen und Sinnlichkeit.“ (Daniel Barenboim)

Der gebürtige Bukarester Daniel Vlad verbindet fundierte akademische Ausbildung mit leidenschaftlicher Orchesterarbeit. Seit über drei Jahrzehnten gibt er sein Wissen in den Fächern Klavier, Blechblasinstrumente und Saxophon an Generationen von Schülern weiter. Seine Expertise als Dirigent – ausgebildet in Bukarest und Trossingen – fließt insbesondere in das von ihm ins Leben gerufene Jugendsinfonieorchester „Da Capo“. Mit diesem Ensemble verwirklicht er anspruchsvolle Projekte, die ihn und seine jungen Musiker weit über die deutschen Grenzen hinaus bis nach Südeuropa führen.

Frau Leidl ist die gute Seele unseres Büros. Sie beantwortet kompetent große und kleine Fragen
und hat auch für die Schüler immer ein offenes Ohr.

Leylson Castro Carvalho hat Musik an der Staatlichen Universität von Campinas in São Paulo, Brasilien, studiert und sich auf
E-Gitarre und Komposition spezialisiert.
Seine Ausbildung umfasst ein breites Spektrum an Stilen, mit Schwerpunkt auf brasilianischer Populärmusik und Rhythmen wie Samba, Bossa Nova, Forró und Frevo. Darüber hinaus verfügt er über eine solide Grundlage im Jazz und in Improvisationstechniken sowie Erfahrung in verschiedenen Formationen wie Power Trio, Quartett und Big Band.
Er hatte Unterricht bei dem brasilianischen Gitarristen Fábio Leal, bei dem er die sogenannte Universelle Musikphilosophie von Hermeto Pascoal studierte
In der Komposition hat er fundiertes Fachwissen in klassischer und zeitgenössischer Musik entwickelt, mit Erfahrung in der Komposition und im Arrangement für kammermusikalische und orchestrale Besetzungen.
Sein Interesse erstreckt sich auch auf Computermusik und elektronische Musik, in denen er als Produzent und Komponist von Soundtracks tätig ist und neue technologische Hilfsmittel einsetzt.

Hannes Meyer erhielt im Alter von 9 Jahren seinen ersten Instrumentalunterricht in einem kleinen Musikverein im Herzen der fränkischen Schweiz mit dem Instrument Tenorhorn. 2009 begann seine Ausbildung als staatlich geprüfter Ensembleleiter an der Berufsfachschule für Musik in Sulzbach-Rosenberg. Im Laufe der Ausbildung lernte er die Posaune kennen und wechselte 2011 auf die Posaune als Hauptinstrument. Nur ein Jahr später begann er sein Studium in Wiesbaden unter Joachim Tobschall und Lutz Glenewinkel, welches er mit dem „Bachelor of Music“ 2016 mit der Gesamtnote „sehr gut“ abschloss. Darauf folgte ein künstlerisches Aufbaustudium im Peter-Cornelius Konservatorium Mainz, was er 2018 ebenfalls mit Auszeichnung beendete.
Seit 2011 unterrichtet Hannes Meyer an verschiedenen Institutionen im Bereich Bläserklassen und instrumentalem Einzelunterricht. Als Dirigent aktiv leitete er verschiedene Blasorchester, wie die „Musikgemeinschaft 77 Wörsdorf“, den Traditionsverein „Rote Herolde Wiesbaden“, sowie den Posaunenchor der ev.-luth. Christuskirche in Wiesbaden. Unterrichtserfahrung konnte er zudem von 2019 – 2022 als Fachbereichsleiter für Musik an der Ursula-Wölfel Grundschule in Wiesbaden sammeln. Spielerisch aktiv ist Hannes Meyer bei dem Blechbläserquintett „brass de mayence“ (https://brassdemayence.com), sowie der Ska-Punk Band „Talcomania“. (www.talcomania.de)

Sylke Pasold begann ihre musikalische Ausbildung an der Trompete an der Bad Lobensteiner Musikschule.

Später studierte sie an der Hochschule für Musik „Franz Liszt“ Weimar die Fächer Trompete, Pädagogik und Musikalische Früherziehung.
Nach dem Abschluss des Studiums unterrichtet sie an der Bad Lobensteiner Musikschule die Fächer Blechblasinstrumente, Blockflöte und Musikalische Früherziehung.

Seit 2002 ist sie außerdem Musikschulleiterin.

Sylke Pasold leitet das 1964 gegründete Jugendblasorchester Bad Lobenstein, welches bekannt ist für seine vielfältigen Musikrichtungen. Zusätzlich unterrichtet sie weitere kleinere Blechbläserensembles.

In den Jahren 2008-2010 war sie Teilnehmerin eines Musiker-Austauschprojektes mit Venezuela. Die Kontakte dorthin bestehen bis heute.

Sylke Pasold hat praktische Erfahrungen von Rockband bis Klassik.
Diese musikalische Vielfalt gibt sie engagiert an ihre Schüler weiter.

Daniel Sarbu begann seine musikalische Ausbildung in den Fächer Fagott und Klavier an dem Bukarester Musikgymnasium „George Enescu“.
Zwischen 1986 und 1992 war er als Orchestermusiker in Rumänien und Deutschland tätig.
Beruflich hatte er Erfahrungen als Keyboardlehrer an der Musikschule Saalfeld, als Saxophon und – Fagottlehrer an der Kreismusikschule Rudolstadt und als Musiklehrer an der Friedrich-Adolf-Richter Schule – freie Gemeinschaftsschule der AWO in Rudolstadt.
Später studierte er Musik Pädagogik an der Nationale-Akademie für Musik „Gheorghe Dima“ Cluj-Napoca, Rumänien.
Nach dem Abschluss des Studiums unterrichtet er seit 22.08.2022 hauptamtlich an der Musikschule Saale-Orla, Standort Bad Lobenstein die Fächer Saxophon, Fagott, Keyboard und Blockflöte.

Renè Bunke ist ein ehemaliger Berufsmusiker.

Er studierte klassisch Klarinette und blickt auf über 25 Jahre Erfahrung als Orchestermusiker an Klarinette und Saxophon zurück.

Seit einigen Jahren unterrichtet er an unserer Musikschule und ist musikalischer Leiter mehrerer Blasorchester in der Region.

Anikó Rozgonyi-Zink wurde am 24.06.1974 in Bad Lobenstein geboren. Sie ist verheiratet und hat zwei Töchter.
Im Jahr 1986 begann sie, klassischen Gitarrenunterricht an der Musikschule in Bad Lobenstein zu nehmen. Daran anschließend besuchte sie von 1988 bis 1994 das Musikgymnasiums Schloss Belvedere in Weimar.
Dieser Zeit schloss sich von 1994 bis 1998 ein musikpädagogisches Studium an der Hochschule für Musik „ Franz Liszt“ in Weimar an, wo sie Unterricht, u.a. bei Gabriele Sauer, Frau Prof. Monika Rost und Prof. G. Reichenbach erhielt.
Einen zusätzlichen Abschluss erlangte Frau Zink durch ihr Ergänzungsstudium im Fach Elementare Musikpädagogik bei Frau Prof. Marianne Steffen- Wittek.
Im Schuljahr 1998/ 99 hatte sie Lehraufträge an den Musikschulen Rudolstadt, Pößneck und Bad Lobenstein in den Fächern Konzertgitarre und Elementare Musikpädagogik.
Seit August 1999 ist Aniko Rozgonyi-Zink Musiklehrerin an der Michaelisschule und Freien Montessori Gemeinschaftsschule in Bad Lobenstein und unterrichtet sehr erfolgreich an unserer Musikschule.

Wurde mit 7 Jahren am Kairo Konservatorium aufgenommen wo er regelmäßig für 10 Jahre Klavier und Musiktheorie Unterricht hatte, gefolgt mit 4 Jahre Studium am gleichen Institut beendete er mit Bachelor mit Auszeichnung.

Durch ein Begabtenstipendium des ägyptischen Staats kam er nach Deutschland wo er :

Master an der Musikhochschule in Stuttgart bei Prof. Shoshana Rudiakov, Solistendiplom an der Musikhochschule bei Prof. Kristin Merscher (das höchste Diplom fürs Klavierspielen in Deutschland).

Teilnahme an Meisterklassen mit renomierten Pianisten u.a. Klaus Hellwig, Dimitri Petrov, Naom Starkmann und Daniel Barenboim.

Als Lehrer, Dozent, Assistent Professor und in 2019 Professor am Kairokonservatorium, Dozent und Korrepetitor der Gesangsklasse an der amerikanischen Universität in Kairo, Peofessor am Talent Entwiklung Zentrum des Cairo Opera House hat er seine Unterrichtserfahrung gemacht.

Preisträger verschiedene Wettbewerbe sowohl in Ägypten als auch im Ausland.

Regelmäßige Konzerte in Kairo und Alexandria als Solist sowie Kammermusiker sowie Solist mit Orchester.

Schon als Kind war Manuela Hirsch von Blechbläsermusik begeistert, lernte Waldhorn an der Musikschule in Schmalkalden und konnte später im Jugendsinfonieorchester der Musikschulen Meiningen und Suhl musizieren. Das war eine sehr schöne und prägende Zeit für sie, in der auch der Wunsch aufkam, Musik zum Beruf zu machen.

Während ihres Studiums in Weimar kristallisierte sich der musikpädagogische Weg heraus und Frau Hirsch begann nach ihrem Abschluss mit der Unterrichtstätigkeit am KISUM Treff in Weimar und der Musikschule in Sondershausen. In Bad Lobenstein unterrichtet sie seit 2007 und hat hier eine zweite Heimat gefunden.

Nach dem Studium war sie längere Zeit mit dem Blechbläserensemble „Eurobrass“ auf deutschlandweiten Konzerttourneen, sowie in verschiedenen Projektorchestern unterwegs.

In ihrem Musikschulraum gibt es viel zu entdecken. Im Laufe einer Unterrichtswoche erklingen hier verschiedene Blechblasinstrumente, Blockflöten und Saxophon. In der Musikalischen Früherziehung führt sie schon die Jüngsten spielerisch an musikalische Inhalte und Instrumente heran. Ganz nebenbei werden im Musikunterricht und im gemeinsamen Musizieren Persönlichkeitsentwicklung und soziale Kompetenzen gefördert.

Frau Hirsch mag die Vielseitigkeit ihrer Arbeit und hat Spaß daran, Schüler jeden Alters für das (gemeinsame) Musizieren zu begeistern und mit verschiedenen Einrichtungen Projekte zu gestalten. Die BLECHIES, ein gemischtes Ensemble mit Instrumentalschülern im Grundschulalter, musizieren regelmäßig unter ihrer Leitung.

Wer Musik macht, lernt nicht zu hassen. Wer Musik macht, lernt zu hören,

zuzuhören und zu denken. Isaac Stern (1920 – 2001 berühmter Violinist)

Irmgard Schneider ist Lehrkraft für Akkordeon an unserer Schule.

Sie absolvierte zunächst ein Studium an der Hochschule für Musik „Franz Liszt“ Weimar im Fach Klavier und schloss dieses Studium mit einem Diplom ab.

Danach nahm sie eine Lehrtätigkeit als Klavierpädagogin an der Musikschule Lobenstein auf.

Jana Bunke erhielt ihre erste musikalische Ausbildung an unserer Musikschule. Hier sammelte sie auch erste Orchestererfahrung als Tenorhornistin des Jugendblasorchesters Bad Lobenstein.

An den Besuch der Spezialschule für Musik der Hochschule „Carl Maria von Weber“ in Dresden schloss sich ein Studium zur Orchestermusikerin im Fach Posaune an der „Robert-Schumann-Hochschule für Musik“ in Düsseldorf an.

Von 1999 an war Frau Bunke Berufsmusikerin in verschiedenen Musikkorps. Seit 2003 ist sie Posaunistin im Luftwaffenmusikkorps Erfurt.
Bereits seit einigen Jahren unterrichtet sie an unserer Musikschule Blechblasinstrumenten-Schüler.